陶芸の思想　-穴窯・臥翠窯- 200712

正月と農業と陶芸と

年も暮れまして、窯も正月準備。正月は親戚廻りなどもあるので、今年の窯での作業は今日で最後。なので、祖父の作ってくれた注連縄（ｼﾒﾅﾜ）を飾りました。何だかんだと、日本の伝統的な風習っていうものは農業と密接なつながりがあるもので、その年に取れた稲藁から作ったもの。もちろん蜜柑も祖父の家の庭に生えているもの。

農業の話。一年が稲作に、畑。で、手の空いてくる冬に向けて、森の手入れに間伐を行い、景観の為に枝打ちをして、草を刈る。間伐した木材は建屋の材料、風呂用の薪となり、もしくは炭にされて冬の囲炉裏や火鉢の炭となり、窯場では陶器や瓦といったものを焼く薪となる。草や稲を刈ったものは燃やしてしまい、焼き芋を焼くかどうかはさておいて、残った灰は撒かれて太陽の光を集め、農作物の育成を促進させる。藁を使って様々なものを作り、正月を迎え、そして又1年が始まる。農家の暮らしなんてものは、まだほんの僅かしか知っていない小生であるが、既にして農業の循環性とか、無駄にしない効率の好さというものが感じ取れる。
磯尾の地も含めて、見ていて気分のよい田舎風景。車で通っていては気付かないけれど、公道から畦道まで、毎月、土地の人々が草を刈り、枝を打ち、不要な木を倒しているからこそ、その風景は綺麗なもので維持されている。その集落の人々が、皆で協力してそれを守っているからこそ存在するもので、誰も住んでいない、申し訳程度に年数回の草刈を業者が行う様な土地とは雲泥の差。

今年、一番感じた事は、そういった伝統的な農家の底力。全てを利用していれば、農作だけでなく、建築の事、細工品の事、炭や火の事、木・薪の事、水の事まで、様々な事に関わっていく仕事になる。都会でサラリーマンなんかしていては、何一つとして出来ず、知らぬ事。桃山時代、穴窯も、昔は農業片手に焼かれていたものであると云う。つまり、例えばどんな木の種類の薪がどの様に燃えるか？どう燃やすと最も燃えが良いのか？乾燥具合と燃えの関係、炎の長さや持ち、何ていうことは、当時、誰にとっても常識であった時代。水がどう湧き出すかとか、どんな土が粘土質で田に向いているのか、畑に向いているのか、といった事に密接でなくてはいられない時代。陶芸において、そんな常識は、今では限られた人だけが持つ知識として扱われているけれど、かつて薪窯の時代には、誰もが日々土に触れ、薪を割っていたのだなぁ、と。例えば、紐作りの（台を使わずに手だけで）粘土紐を撚る動きって、稲藁を撚る動きと本当に同じもの。
陶芸の原型である穴窯。その穴窯が農業の環の中に組み込まれて存在したのだろうという話は至極自然な話。現代は、どう捻っても結びつかない電気やガスの窯。陶器の故郷ってものは、古窯などの”場所”だけでなく、農業という”環境”にも見出す事が出来ると、田舎に工房を構えて、感じる。陶芸というものに、人々が郷愁を覚えるのはそういったものから来るのかもしれません。いや実に、実際に年中居て、見たり、聞いたりしなければ、想像どころか、全く知りえない事。話を陶芸に限って云えば、桃山時代よりも現代人が賢いとは、全く容易に口に出来るものではないのですね。

まだまだ知らぬ事が多いという事の判った年。来年も色々な事を吸収しつつ、鋭意努力せねばなりません。日頃より応援を頂いている方々、ブログを読んでいただいている方々に感謝しつつ。

でわ、皆様よい年をお迎え下さりませ。

テーマ:陶芸 - ジャンル:学問・文化・芸術

鈴木五郎氏と、ロクロ

年も暮れてまいりましたが、皆様いかがお過ごしでしょうか。昨日は仕事納めという人も多かった様で。

私も、年賀状を出してしまって、年の暮れを実感する所。今年前半は八方塞がりという運勢通りの年と思われましたが、田村神社参拝のお陰でしょうか、後半には持ち直して、無事にこのまま後厄を逃れられそうです。小窯も出来てしまって、少しホッとしているこの頃。

で、昨日の話。ようやく鈴木五郎氏のロクロDVDを観ました。何だか一部で話題になっている、「つくる陶磁郎39」の付録、ですね。今年の3月ですか、五郎氏を訪問した際、本人が「今度出る。観ると参考になると思うよ」と云っておられたので、入手は出た時に。ただ、中身の影響を恐れて、とりあえず初窯が終わるまでは見ないほうがいい、と判断して放置しておいたもの。この度やっと、見ることが出来ました。やっぱり、封印しておいて正解でした。

使っておられたのが、電動アシストの蹴りロクロ。何故か私が強く影響を受けた方々は皆持ってたり。一時流行った時期があるような感じです。ちなみに、私も廻した事があるのですが、あれはいいものです。ちょっと音がうるさいのと、あまり格好がよくないですね。DVDは、”ここまでできる！究極のロクロ”と名を打ってあるけれど、どちらかと云えば”ここまでできる！究極の鈴木五郎流ロクロ”であって、湯呑1500個とか何だかって部分は要らない。技術的に難しいものもあるけれど、真似が出来ないのは技術的な要素で無い所、つまり突き抜けた思想部分にある事は明々白々な内容。ロクロの技術だけで云えば、私のロクロの師を含め、山内砂川さんなど、瀬戸には同じ程度のレベルを持つ方々が何人も居るし、同時期に訓練校を出ておられる人も多く、似ている。早い！なんて思う人は、土の挽き上げ速度を決める原理を体得していないだけ。速さ"だけ"で云えば私でも出来るが、それ以外の見えにくい部分で凄い。ただ、瀬戸以外でのロクロ者であれば、技術だけでも面白いのかな。

陶歴の記事で、”私が影響を受けた陶芸家”に入っているように、鈴木五郎氏からは色々な影響を受ける所あり。ロクロに関しては、私も瀬戸流れであるので、瀬戸独特のロクロ思想なるものが流れている。瀬戸に居ると気付かないのであるが、瀬戸流は、山内砂川氏の言葉を借りれば”ロクロの速度が土の動きを引き出す”という思想がある。精密さよりも、動きと速さのあるロクロ挽きを求める思想。一方、同じく片手挽きの京都では正反対で、”繊細で精密で土を無駄にしないロクロ挽き”である事を身上としているので、同じように見えてロクロ挽きはかなり違う。信楽なんかは京都で修行する人が多いので、どちらかと云えば後者の思想が多いように思う。五郎氏は、もちろん瀬戸の思想の延長線上。しかし、それを突き抜けた所に在る。私も同じく、とにかくビャッと挽いて、駄目なら次！面白ければOK！というロクロ思想が強い。又、作品に関しても、重かろうが何だろうが、使う人が”使い易い”では無く、見たり使ったりした時に”楽しめる”ものをって思う部分は私も共鳴し、所有するところのもの。

いいなぁ、と思うのは、そういった自分の感性を、堂々と”どうだ？”と世間に問う、挑戦的な所。世間の既成概念という上っ面を引っぺがして、本当はこんなものでも面白いって感じられるでしょ？って問う。知識で観てんじゃないの？ていう挑戦的な事をやってのける。いや、茶の心にも受ける訳である。私も出来る事なら突き抜けて見せたいと思う。勿論、作品の系統を似せるなんて意味では無い。思想の話。

そうそう、あの奇妙な風船カップ。訪れた際にはあれでコーヒーを御馳走して頂いたのであるが、極普通のカップと同じ程度に飲めるもので。作り手たる五郎氏は、私の感じた限り極めて繊細な方でありました。

テーマ:陶芸 - ジャンル:学問・文化・芸術

築窯記録　12/26小窯完成。

小窯、完成である。技術的には何も難しいことは無く、アーチ組みを組んで、前後に壁を立ち上げるだけの作業である。寒くない日頃であれば3日程度で仕上げられるものではないだろうか。昨日、前面の焚き口を決めてしまって、完成となる。

容量は、思っていたよりも大きく感じられる。一応、花入程度は入る様に、と思っていたのであるが、底に敷いたレンガを一枚減らしたので50㎝は内の高さあり。この規模であれば、基本的には窯詰めが勝負となろうか。

あとは温度をしっかりと上げられるかどうか。勾配無しという仕組み。おそらくは七輪焼成の様に、ブロワ、もしくはドライヤーを使用すれば昇温は可能な筈。灯油窯でも、この規模ならバーナー1本で温度が上がるのである。何ともならないなんて事は無いだろう。

初回の試作窯で失敗したのは、①レンガを平積みしてモルタルを使っていない、隙間だらけの窯であった事、そして②温度計が無く、杉・桧の薪での昇温限界点なのか、窯に原因があるのか気付けなかった事。であろうと推定している。窯も隙間だらけで薪にも問題があれば、如何にしても温度が上がらないのは道理である。さてさて、今回はどうなる事か。まだ窯の火入れの日は決めていないけれど、焼成するために土の試作とか、釉薬を作ったりする必要がある。おそらくは正月になるだろう。

テーマ:陶芸 - ジャンル:学問・文化・芸術

車の話。

車の話。小生、免許を取って以来スターレット（MT車）に乗っておりまして、この度は車検まで。車は13年目で、小生は免許取得後8年乗ってます。鍵も窓も全て手動なので、人を載せると必ず鍵を開放放置で降りてくれて、一々鍵を閉めて廻らないといかんのが悩みです。

”アグレッシブな加速”（某友人談）で定評のあるスターレットも走行距離は12万km近く。最近は工房が片道40ｋｍくらい？と遠いので、月の走行距離は1000ｋｍ以上。ガソリン代は非常に悩みの種となってます。おそらくは次回の車検で乗り換える事となりましょうか。よく走るもので、千葉に居た頃もよく滋賀まで車で帰郷し、関東諸県の旅行などにもよく出かけたもの。瀬戸に居た頃は各地の窯場へ廻り、遥々十津川温泉などにも行ったもの。最近では薪を満載したり、棚板や粘土を運搬したり。
今回の車検では乗り換えるという話もあったのですが、やはり色々と重量物を運ぶとなるとMT車は便利。AT車の運転も時折あるのですが、何だか勝手に動くのが怖い感触。

車の運転。工房まで、大津-信楽線という山道を走って行ってます。3箇所くらい、すれ違い不可な所もあるくらい狭い、川沿い道路ですが、国道。通勤に使う人は多く、平日はなかなかの混雑。でも、毎日走っているだけあって皆さん慣れていて、時間帯によっては何故か走行速度が50ｋｍ～60ｋｍくらいで流れている場合も。何故か一般道より速いんですよ、これが。路線バスとか大型トラックが混ざると遅くなるんですが。最近は私も慣れて、追いつかれる事も少なくなったのですが、皆さん速いもので。経験ってのはスゴイものだと思います。

信楽や甲南、伊賀といったあたりは、本当に狭い道が沢山ある。でも、あまり手入れ無き道も多く、鬱蒼と木々が茂って暗い山道も多い。しかも川沿い。でも、そんな所にキャンプ場があったり、避暑地があったり、粘土採掘場があったり。甲南～信楽の抜け道が地図に載っているからと走ってみると、エライ事になったりします。思い出の酷道425号線（十津川温泉～竜神村）程ではありませんが、そんな体験をしたい人は是非、お越し下さりませ。夜になると鹿とかタヌキとかに遭える、未体験の世界です。

世の中は三連休らしいですが、嫁さんは仕事。小窯があと一日の作業で完成なので、報告はまとめて後日。

テーマ:陶芸 - ジャンル:学問・文化・芸術

暇な日の三国志。

まぁ、今日はちょっと風邪気味であるので、家に篭ってPCで年賀状の画像データ作成など。

別に四六時中、陶芸の事を考えてるわけではないので、家に居れば本も読めばテレビも見るし、ネットもすれば、いい年してゲームをしている事もある。中国茶煎れてJazz聴いていたり、抹茶を点てたりする事もあるし、晴れていれば思いつきでトランペットを取り出したり、湖岸へ出かける事も。まぁ、奇人変人ですが陶芸偏執狂では無いので、人並みに遊んだりするんですよ、これが。何故か一様に驚かれるんですけど。

で、今日は家に。読んでいたのは吉川英治の『三国志』。まぁ、いわゆる三国志の定番というやつです。小生、歴史に関しては、小学生にして誕生日に吉川英治『三国志』を欲しがったという筋金入りでして、果ては大学で東洋史学専攻という人なので、最も長い趣味。

そんな訳で、昔から本棚に居る古株の本なんですが、開くのも5年ぶりくらいでしょうか。何だか子供には訴求力が薄かった様々な言葉が散りばめられている事に、いや素晴らしいと、改めて見直した次第。以下の引用は、奇舌縦横・諷言剽逸にして貧乏な奇人学者・{示爾}衡ﾃﾞｲｺｳの言葉。

”衣を着るゆえに衣桁[ｲｺｳ]の如く、飯をくらうゆえに飯ぶくろの如く、酒を飲むゆえに酒桶の如く、肉を食らうがゆえに肉ぶくろに似たるのみだ。時に、手足を動かし、時に口より音を発するからとて、人間なりとは申されん。蟷螂[ﾄｳﾛｳ]も手足を振舞い蚯蚓[ﾐﾐｽﾞ]も音を発する。”
”臭いもの身しらずである。人の忠言を聞かない、これを耳の濁りという。古今に通じぬくせに、我意ばかり猛々しい、これを情操の濁りと申す。日々坐臥の行状は、一として潔らかなるなく、一として放恣[ﾎｳｼ]ならざるはない。これ肉体の濁りである。”
”小心にして鬼面人をおどす（虚勢を張る事）、これを、匹夫という。”

いやいやいや、小学生にして何てものを読んでたんだ？って、自分でも思った。まぁ、それはさて置くとして。
奇人曰く、人はその器を智や礼や徳で埋めてこそ人間なのだという理想。奇行でしられる竹林の七賢をイメージして書かれているのであろうか、痛烈な本質論である。”上っ面では無く、本質こそが大切なものである”との理想を持った七賢はしかし、世の中から隠遁生活に追い込まれた。ただ、後世に名を遺しただけで。
耳に痛い事を云うような人は、疎まれるものである。しかし、古今に通じていれば歴史を鑑にし、身を正してそんな人を排斥する事などしないもの。歴史の教養ってのは、そういった歴史を「論語読みの論語知らず」にしない事である。暗記ってやつは無駄で無価値で無意味。そんな事を、改めて思う。

以上、歴史談義でした。

テーマ:陶芸 - ジャンル:学問・文化・芸術

陶器の産地偽装

窯の話、とも思ったのだけれど、産地偽装の話。まぁ、最近増えたわけではなくて、昔からよく行われてきた話が突如槍玉に挙げられてきたという所であろうか。知っている人は当然の如く知っている話。例えば牛肉であれば、滋賀県で産まれた黒毛子牛、つまり近江牛？と思っている牛も、他産地で育てられれば三田牛にもなるし、佐賀牛にもなるし、松坂牛にもなる。つまり、産まれた所は必ずしも生粋である必要が無い。差異が育て方にあるという事など、普通の人は全く知らない話であるけれど、知っている人からすれば常識なのである。

で、陶器に関する産地の話。ニュースに拠ると、イタリア展で中国製ソファを売ると産地偽装になるらしい。でも、和陶器と称して中国製陶器が売られている事はどうなんだか知らん。陶器の業界に身を置けば知らない人は居ないけれど、スーパーからデパートに至るまで、非常に多くの中国製が混じっているにもかかわらず、和陶器という名の下で売られている。いいのか？陶器で”中国製”というラベルを見た記憶は無いけど産地偽装にはならない？って話。

陶器に関して云えば、”産地”というのは色々と小難しい問題になる。ブランド名と産地。前にも記事を書いた。つまり信楽焼と、信楽産は違うって話。信楽焼と云えば、県指定無形文化財保持者からしても、公的には”火色と石爆ぜの土肌（+自然釉）”、もしくは”信楽産の陶製タヌキ”を指す。

でも、一般のスーパーなどで売られている釉薬陶器に”信楽焼”というラベルが貼られている。あれは、正確には信楽”産”である。”信楽産陶器”を”信楽焼”と表記している場合が多い。これって、長年やってきてるから普通の感覚なんだろうけれど、商業主義的な意図から来ているので、現代の厳しい管理感覚からすると偽装・誤魔化しと判断されても仕方ない。又、国の指定伝統工芸品に貼る事が出来る金色のシールがあるのだけれど、販売側は類似シールを製造しており、もはや、どのシールが本物なのか判らないくらい。まぁ、内を知れば酷いものであるが、それだけ努力しても店は閑古鳥であるのが悲しい所。以下、他産地でも同様で、磁器系産地では磁器土が貴重で高いだけに、中国産、もしくは瀬戸産の製造委託磁器を、各産地名で売っていたり。要は一見して産地を表示しているように見えて、何も表示していないのである。例えば、信楽産だから信楽焼だと公言するけれど、一方で有田焼と表示しているからといって有田産とは限らないという話。信楽産藁灰釉⇒信楽焼で、中国産有田焼⇒有田焼と、売り手に都合のいい部分を抽出して表示をしているのが実態。知っている人は知っている話。

別に、告発してどうこう思っている訳ではない。以下、近江商人の”商売の十教訓”というものを引用。
１　商売は世の為，人の為の奉仕にして，利益はその当然の報酬なり。
２　店の大小よりも場所の良否，場所の良否よりも品の如何。
３　売る前のお世辞より売った後の奉仕，これこそ永遠の客をつくる。
４　資金の少なきを憂うるなかれ。信用の足らざるを憂うべし。
５　無理に売るな，客の好むものも売るな，客の為になるものを売れ。
６　良き品を売ることは善なり，良き品を広告して多く売ることはさらに善なり。
７　紙一枚でも景品はお客を喜ばせるものだ。つけてあげられるもののない時は笑顔を景品にせよ。
８　正札を守れ！　値引きは却って気持ちを悪くするくらいが落ちだ。
９　常に考えよ，今日の損益を。
１０　今日の損益を明らかにしないでは寝につかぬ習慣にせよ。
１１　商売には好況，不況はない。いずれにしても儲けねばならぬ。

2とか4とか5とか。まぁ、有名な言葉であるだけに含蓄あり。も少しまっとうな商売したら？って話。信楽も滋賀の例に漏れず、陶器産地の中では商売上手と云われ、昔は火鉢やタヌキ。最近では光触媒陶器や露天風呂用風呂釜生産などにその着眼の好さを見ることが出来る。なので、いい加減小手先商法は止めとけって話。多くの作家が、云わぬまでも心の中で思っているんじゃなかろうか。革新策は色々と考えている様子であるので、同時に悪いところも直すべしとの諫言。信楽の再浮上を期待するばかりである。

広告など、売るための小手先技術や演出みたいなものでどうにでも売れるといった話は本当なんだけれど、そんな利益第一主義的な話が工芸を潰してきていたのでは無いかと思ったり。まぁ、勝手な個人的意見ですが。

以上。

テーマ:陶芸 - ジャンル:学問・文化・芸術

職人と陶工と陶芸家と芸術家

呼び名の話。世間では、一般的に陶器を作っている人の事を陶芸家と呼び、窯元などで働いている人などを指して陶芸修行中の人と呼ぶ。陶工という呼称はあまり一般的では無い。その他、瀬戸などでは窯ぐれなどと云う言葉もある。
さりとて、実は名乗る側からすると、様々に悩む人も。まぁ、実際にはどうでもいい話で、悩む時間があったら（以下略）、な訳ですが。以下、個人的な感覚ではあります。まず、”陶芸家を自称”するのを嫌う作家が存在します。言葉の始まりが唐九郎であるとかいう事を問題視する人も居るのだけれど、どちらかと云えば”（マスコミによって染み付けられた）芸術家気取り”という部分を嫌う人が多いようです。一緒にしないで欲しい、と。あと、ロクロは”芸”じゃないって話をする人も。まぁ、納得できない事もありません。
で、”芸”の部分を外した”陶工”を名乗る人が居ます。芸を外しているように、どちらかと云えば職人気質に傾いた言葉であり、ひたすらに土と向き合う事を求める人。あまり自己表現とか考えない、美術教育を受けていない職人上がりの作家が好んで使う言葉。伝統的な陶器というものを作る陶芸家が、陶工という言葉を好むところであり、小生もどちらかと云えばその1人です。
”陶芸家”という言葉が唐九朗が始まりと云われる様に、それは新しい言葉。それ以前は、ずっと陶工と呼ばれてきたもの。言葉が使われ始めたのは、陶器を芸術に格上げしようとした時代で、その言葉の定着具合や職人のイメージ向上における、唐九郎の優れた策士ぶりが伺える所でもあります。善くも悪くも、陶芸家が工芸作家と芸術家の間に居る奇妙な位置は陶芸家という言葉に因るところ大でしょう。ただ、同時に唐九郎が、それ以前の陶工から、技術不足で陶工失格ともされた時代あり。陶器の世界では、昔は職人の方が地位が高かった訳で、作家なんてものは・・・という時代がここ半世紀ですっかり逆転した様で。

なので、一般の人が陶芸家と呼ばれる人を観るとき、自称を注視してみると、大体どんなものが作られているかが判ります。例；芸術家です⇒芸術を狙って”表現”する人。職人と同一視される事を嫌う人　。　/陶芸家です⇒こだわるつもりの無い人～何にも考えていない人まで様々。　/陶工です⇒芸術性は付属属性に過ぎないと主張したい人、わざわざ名乗って格好つけたい人、あと唐九郎が嫌いな人。そして陶器を工芸ととらえる人。

ま、一々分けるなんていう行為自体が下世話なんですが。以上、思いつきの雑談まで。

テーマ:陶芸 - ジャンル:学問・文化・芸術

築窯記録12/17　小窯

寒い寒い。そろそろ年賀状を作らないと、と思いながら、今年も日の過ぎるのが早いもので。水野師のところで本格ロクロ指南を受けていたのが一年前。なので、もう一年も経ったものかと思う。
で、小窯。見ての通り築窯を開始。寒いので日が暮れる前には切り上げており、一日に3時間程度×3日しか作業出来ていないが、年内完成予定にて進行中。一つ目の写真は基礎部分を決めてしまって、仮置きしている所。外寸法で1.4ｍ×1.4ｍ程度の小さな窯である。小さい窯ではレンガ一つ一つが場所を取る。なので、設計はレンガの組み方を考えながら配置を決める。

で、左右の壁を立ち上げる。何が大変かって云えば、大きな窯と同様、レンガを運ぶ事である。左右の壁はこの時点で約50個のレンガ×2kg～3kg。レンガを置いてある場所から少し離れているので運んでくる必要がある。メーカーを分類して粗悪品で築くつもりであったのだが、この時点で消費。SK34って書いてあるけれど正直、信用できない。空気が多いせいか、妙に膨れていたりして使い難いレンガ。

今日の作業分。背面の壁を決めてしまって、アーチを築き易くする。で、この程度なら枠無しでアーチを組めるかと思ったのだが、土混ぜ耐火モルタルを緩くし過ぎてしまったのでちと厳しい。適当な木枠を使う。アーチで大変な作業は、頂点に打ち込む楔レンガの削り出し。ついでに温度計の差込口も削る必要がある。ディスクグラインダを出すのが面倒であったので、今日はここまで。
見ての通り、勾配も無く、非常に単純なつくりの窯である。小さいガス窯とかと大して変わらない様に作ったのは、将来的に灯油窯にする事が出来る事を想定しての事。変に様々な発想を盛り込むよりは、小さいだけに基本的な窯を作る。といっても、勿論ただの一筋縄な事は考えていない。
小さい窯では、”うさぎ窯”とか、”いってこい”とか呼称される窯が効率の良い代表格。瀬戸で焼成に参加した事もあるし、アーチを使っていないので築くのも難しくない。なので、ただ試験用に小さい薪窯が欲しければそれを作ればまぁ普通に焼ける。個人で薪窯を持ちたい！っていう人にはオススメの窯。ただ、小生としては、良く知られた小窯作って焼けても面白くない。色々と改良を加えれば、ウサギ窯で面白いものを焼ける可能性は充分にある。作り方が判らん人は・・・何かの本にも載っていたと記憶するが、ちょっと曖昧。信楽の”陶芸の森”に実物がヒッソリと展示されている他、草津の天井窯さんでも見掛けた記憶あり。窯の要は焚き口の上に建てる煙突。つまり、焼成室と同時に煙突を熱するという、熱の利用効率の高さ。

テーマ:陶芸 - ジャンル:学問・文化・芸術

ルミナリエ　2007

さて、ルミナリエへ行ってきた。関西ではニュースでもよく取り上げられるので知らない人は居ないもの。阪神淡路大震災（’95）で亡くなられた方々へ向けての鎮魂、そして神戸復興の為に始まった電飾イベント。東京でミレナリオ（’99以降）があるけれど、鎮魂の光だと思うと、何だか感慨が違う。

大学生の頃に嫁さんと毎年来ていたもの。今回は3年越し。やはり、綺麗なものである。場所は神戸は三ノ宮。南京町の近くと云えば、訪れた事のある人も多かろう。行列に並ぶ事を苦手とする関西人には珍しく、交通整理で一時間以上の待ち時間。今年は平日という事もあり、30分程度並んだだけ。点灯の良さは見なかったものの、ゆっくり楽しませて頂いた。公式HPに拠れば、一日に20万人（平日）～60万人（土日）が訪れるという話。

右側の写真は、隣接する市役所庁舎の最上階展望室より。いつもは混み過ぎていて、登る事を断念していたものであるが、今年はすんなりと。
何やら毎年、来年度の開催が危ぶまれているルミナリエ。年々、開催期間が短くなってきている。今年は6日から17日。3年前から、クリスマスの開催が見送り。元々が震災後という事もあり、収入源はスポンサー企業・グッズ販売・募金だけ。来訪者は総数で4～5百万人が訪れるので、1人100円でも、相当な額になるのだけれど、100円じゃなくって5円玉とか10円玉が多い。賽銭気分だ。惜しいと思うのは、毎年グッズの販売で売り切れが続出している事。欲しいかなと思わせるものは、開催後2～3日で売り切れてしまう。毎年、BGMが作曲されているので、小生はCDを買うことにしているもの。

左写真。市役所庁舎にあった風船人形。トナカイがサンタを煙突に押し込んでいる。いや、年も末なら世も末である。

神戸は西洋趣味が強いという都市イメージ。港との夜景は美しく、私も六甲山から望んだもので。関西三大都市。京都は風光明媚、大阪は雑踏雑多を楽しむ所、神戸は欧風高級街で、神戸には如何にもルミナリエが似合う。関東から戻って改めて見ていると、京阪神はどれも個性的な町。

ルミナリエの帰り。毎回楽しみにしているものに、路上演奏がある。路上演奏といっても、異国の方による民族音楽の演奏とか、大道芸演奏で、総じて見て楽しく、聞いて楽しいもの。今年はアンデス（ペルー）の音楽のTAKISUNという二人組みが演奏しておられて、30分ばかり楽しませて頂いた。私も昔は音楽をやっていた人なので、こういった人に募金したり、CDを買ったりするのは好んでする所の人。陶芸よりも、音楽で食べていく方が大変だろうと思うだけに、いい演奏をされている方々には頑張って欲しいと思う。
久しぶりの遠出。田舎に居ると、時々都会が恋しくなる事も。

テーマ:陶芸 - ジャンル:学問・文化・芸術

テレビを見ていて。

まぁ、何となく。ＮＨＫで一頃話題になった、ワーキングプアの再放送を見て、ちょっと、何か義に立たねばならん！とか思って、記事を書く。以下、基本的に自分が今後陶器を売って行く身分であるとか、こんな事を書くと色んな方面から非難されそうだとかいった事は度外視（いつもはちょっと考えている。）して、本音の文章をば、書かせて頂く。（嫌いなカタカナ用語の説明：ワーキングプア：生活保護水準以下の賃金、つまり最低賃金水準で労働する人々の事。問題の詳細は検索を。）

最近、100均一ショップに行く機会があった。この頃遠ざかっていたので、数ヶ月振りに陶器類を見る。茶碗から土鍋から、色も豊富ながら、つくりが如何にも粗雑であった陶器類。それが、たった数ヶ月であるが、かなりの品質改善を魅せていた。その進歩は、驚くべきもの。

思えば、100均ショップが普及して滋賀県にも登場した頃、小生が高校生くらいだったので10年前くらいの事であろうけれど、その頃は普通の高校生たる小生から見ても粗悪な陶器で、「これ本当に陶器か？」なんて思ったもの。それから時を経て、その品質の変貌に気付き、驚いたのは千葉都民をしていた3年前。品質が悪い事は悪いが、充分に日常の使用に耐えるものが登場し、御飯茶碗から何から生活に必要な陶器類が揃っていた。その当時に買った皿は、いまでも時折使うことがある。で、陶芸に入った二年前。なるほど、顔料の色のいやらしい陶器類の如き品物。

それから１年経った、現在。釉薬は日本で市販されているレベル。つまり、従来の顔料系の絵付け陶器から、種類までは銘記されていないものの、磁器は元より、天目や黒マット、黄瀬戸、青磁、御深井、灰釉、焼き締めといった、堂々たる窯場産地で限られてきた釉薬が使用されている。もちろん、土は比較的悪いものが多く、特に磁器には見ていられないものも多い。それでも、従来の様に釉薬で完全に誤魔化した様な陶器から、透明系の釉薬の使用に耐える品々が登場する様になったのである。品物のレベルは、総じて高く、磁器に灰釉で抜き模様といった、個人で作るには非常に手間のかかる品々が増えてきている。正直、私には作れない。陶芸家ってその程度？と思われるかもしれないが、それは紛れも無い事実。手作りすればどれくらいの手間が必要とされるのか、逆に作り方が判るからこそ、その怖ろしさたるや凄まじいものである。

形も、歪んだ品物が非常に増えてきていて、おそらくはロクロで挽いた品物から型を作ったと思われるものも散見。明らかなロクロ目を残したものもある。機械ロクロで歪んだ器を作る手法を聞いたことがあるが、今は、実際にその品々が100円で並んでいる。機械で作るだけあって、その寸法は精密で、重ねるに何の不都合も無い。歪みモノの大量生産。全く、手作りであれば何年のロクロ修行が必要な事か。

長々と書いたけれど、何が言いたいって、こんなものを100円で売られた日には、ただでさえ貧困に喘いでいる陶芸家は本当に廃業するしか無いって話。窯元は、いわゆる最低賃金レベルの職である。そんな事は覚悟の上だと、貧しい中から貯蓄を積み上げて独立しても、１個100円に勝負出来るだけの品物と比較されたんでは、食べていく事など到底無理な話。
いくらロクロを修行しても、型で作られた精密な寸法精度には勝てる訳が無い。長い間独占出来ていた歪み物という味を失い、同じく独占してきた鮮やかな市販釉薬も同水準に。全く、どれだけ修行を積んだって、勝てる訳が無い。本当に、そう思った。多分、経営の苦しい、国内の窯元が出しているのか。しかし、それも数年すれば、日本人の指導する中国の陶器量産。技術が並ぶまで数年だろう。ただ今現在を凌いでいるに過ぎない現状。日本の食卓を飾る陶器。載せられる食材のみならず、それを載せる器にまで、中国やタイで作られた製品が手を伸ばしている。何が、陶芸は日本の誇る工芸品か。そんな事が、恥ずかしくて云えなくなる時代。そんな馬鹿馬鹿しい話が、それも日本人の手になる指導で導かれていると思うと、本当に寂しい。陶器に限らず、最近では切子ガラスや漆器も品質が上がってきている。工芸品全般で、同じことが起きていると思うと、そして嬉々としてそんな品々を手に取る人々を見ていると、何だか悲しい気分で一杯になってしまう。人は、何を求めているのだろう。

陶芸家。ワーキングプアの層もいいところ。最低賃金で陶芸家志望の若い人々を育てる拠り所となってきた窯元は、中国製品に圧され、廃業を余儀なくされる所も非常に多い。鈴木五郎氏を輩出したりして多くの陶芸家を育てる事で瀬戸で名望の高かった霞仙の倒産は去年の出来事。その後再興されてはいるが、品物の水準が落ちていたとか、それ以前の話。どこも、余裕が無い。作家ともなると、弟子を採るなんていうのは極々有名な先生方に限った話で、小遣いは月に0～5万円。家賃は？食費は？ってのはまだいいけれど。車？治療費？？年金？？税金？？電気？？水道？？ＮＨＫ？？？携帯電話？？？・・・って、あんた老後どうすんの？ロクロなんか挽けたって、今時どこも雇いはしないし、ケガしない保証も無い。10年、20年も先となれば本当にどうなっているものか。

本音。云いたい事の壱。ぐい飲み1個2000円って高い？って話。高いと思っている人が9割以上で、実際デパートにでも行かないとそんな値段のぐい飲みさえ売って無い。湯呑で1000円って高い？これも同じ。
じゃ聞く。流行のCDって１枚で何円？身につけている洋服って幾ら？マクドナルドで飯を食べたら幾ら？電車に乗って都心に出る往復交通費は？コンビニ弁当いくら？ちょっとしたランチって1500円くらい？キンチョール一本いくら？シャンプーとかリンスって御幾ら？食卓に載る醤油は？ポン酢とかは？小学生の平均小遣いって・・・・・。身近なもので1000円とか2000円って、一体どんなものがありますか？そして、どれくらいの頻度で使ってますか？

1つ、買う側に問いたい。作家の作るぐい飲みが1個2000円って、高いんですか？って、本当に問いたい。蚊を退治するためのキンチョールに300円とか出せて、学生でさえ飲み屋でビールを呑んで数千円を支払っているのに、何で湯呑で1000円が出せないの？どっちの感覚が異常なの？って、云いたい。（って、云ってるけど）。そりゃぁ、1個で数万円するぐい飲みとなれば、高いと云われても仕方が無い。でも、100円っていう価格は、本当の意味で破壊的な、壊滅的な価格。もはやこれ以上下げる事が出来ない最低価格水準に落とされた陶器。いや、陶器って、日本人にとって、そんな価値のものなんですか？って、日本人が自分で自分につけた価格なんだけどね。訓練校でも1000円以上の湯呑使ってる人が殆ど居ないって、そんな話。

だから、更に云えば、陶器の作り手に問いたい。100均ショップに出している業者さんさぁ、も少し和陶器ってものに誇りは無いんですか？って。誇りを持って作った品物に、「こんなの最終価格でも105円だね」なんて話を受け入れた。100円で売るっていう事は、「この陶器には100円の価値しか無いよ」って、堂々と述べるに等しい事じゃないんですか？って。原価がどうとか、陶器の値段を材料費で計算するって事を自ら云い出した日には、それは明確な自殺的行為。まぁ、その背景では量産工場が背信的に中小窯元を圧迫していたり、何でも買い叩いて陶器を1つ数十円で買う小売業者の存在とか、100円陶器で飯（ライス）食ってる陶芸家とか。何だ？業界全体が腐ってんのか？って、思う。

穴窯。薪を買えば、一束で400円近い価格。10日焚くとかテレビでやってたり、趣味の人が云うけれど、そうすると薪代だけで30万以上するけど、知ってますか？加えて粘土から釉薬まで使って、数ヶ月。陶器を原材料で云々するのは全く滑稽な話であるけれど、全く度外視するのも又、滑稽な話。生活して、次の窯を焼かないと陶芸家廃業である。作家は価格を自分で決める。でも、小売を通すと、勝手に価格は二倍三倍されて暴利を採られる事がザラでは無く、作ったわけでも無いのに自らの利益は作り手の二倍とか三倍とか。デパート個展でも半分しか持って行かないのに、何とも偉そうな価格。道徳心とか、義理とかってものは皆無な世界で、陶器の作り手は虐げられ、ワーキングプアの層の一翼を担っている時代。陶芸家って、食べていくのさえ厳しいんですって云うけれど、別に修行とかの話じゃなくって、本当に陶芸家っていう職業自体が死活の瀬戸際に追いやられているんだっていう事を、思う。奮起すべき多くの問題を陶芸家も抱えている。小生も１年程度の修行で独立する様な、後ろ指を指される部類の陶工修行者。偉そうな事を云うのはまだ早いかもしれないけれど、将来の希望が枯れていく事は座視するに耐えない事なのです。

[テレビを見ていて。]の続きを読む

テーマ:陶芸 - ジャンル:学問・文化・芸術

築窯記録12/10　小窯

紅葉も、来たと思えばあっという間に過ぎ去って。風が冷たくなりました。

小さい窯の設計は早くも完了。窯を作るというのは楽しいもので、先人の陶芸家諸氏がいくつもの穴窯を築いては壊してきたのが良く判る。この窯ならどんなものが焼けるだろうか？と、期待と想像、そして窯の不安定要素で膨らんで、楽しいのである。

さて、小さい窯完成！という訳ではなく、こちらは炭窯。小生の工房から程近い、成田牧場さんという、観光可能な事でちょっと知られた牧場があり、そちらで炭窯が築かれている。バーベキュー施設などもあり、甲南ＩＣを目の前にして観光事業に力を入れておられるもの。で、そのバーベキューに使う炭を、という事で、ベテランさんの炭職人さんが窯を作っておられる。臥翠窯のすぐ近くにも一基の炭窯がある。本来は、山の手入れをして、間伐した木材を炭にするという、農耕的な極めてありふれた窯であるとの事。それで、囲炉裏だの何だのというものが成り立っていたのだろう。いい話を聞いた。

成田牧場も場所によっては粘土が出るのだが、天井の土に粘りが欲しいという事で、臥翠窯牧場土のちょっと鉄分の多いところを使っている。昨日見に行った時点で炭窯はほぼ完成しており、後は叩き締めて焼いてしまう、レンガを一切使っていない原始的な窯で、作り方は非常に簡単。小さな窯を設計したばかりであるが、こういった原始的な窯で陶器を焼いて見たいと思う。もちろん、同じ作り方では確実に天井が落ちて危険極まりない事になる。でも、発想を新たにすべきかどうか、悩んでいる今日この頃である。

築窯記録12/8　小さい窯。

次の窯焚きを1月って考えていたのだが、それも一月後半。まぁ、新年早々では皆様忙しく、独りで焚く訳にもいかんので。薪については既に前回と同じ程度の量を切り出してある。作品は12月後半には焚けるつもりで作ってきたのだが、一ヶ月延びるとなると少し気の抜ける所。工房に置いてある、以前に読んでいた陶芸関係の書籍などを読み返したりして、ヒントが無いかと思索を重ねる時間を増やしている。

他では、窯の改良を施さねばならない。主に焚き口の改良。前回の反省を踏まえて、窯を完成形へと近づける作業。築窯録はまだ終わってない。時間があるので、小さい窯に再挑戦する事も考えている。

何にしても世の中、窯を作ってみたいと思う人は多いようで。築窯録のまとめといったものを書いていないのであるが、本気で作ろうと思っている人には、かなり参考になると思います。築窯については、書籍で云えば古谷氏の著作が参考になる資料の唯一のものでしょうけれど、土台、書籍とかいう”学習”に頼っていては、その中でしか始められない。何でもそうですが、古谷氏の著作とはいっても、氏の築窯知識の何割かというものが、限られた紙面に盛り込まれているもの。書籍を信奉した知識で作るのでは無く、自分で工夫して考えて作る事。
といっても、窯は焚き方にも大きく拠るものなので、どんなに立派な窯でも、焚ける技術が無いと焚けないだろうし、逆に焚く技術があれば、小さな窯でも思う様に焚く事が出来るのだろう。技術不足を道具のせいにしたりするのは、如何にも情けない話ではある。

てな事で、初窯の焼成経験を踏まえて、小さい窯を再び築く事を宣言する事としよう。

テーマ:陶芸 - ジャンル:学問・文化・芸術

窯辺雑記要録9

富本憲吉・『窯辺雑記』より、9つめ。
壷の形、それを今迄にない形で創り出す事は不能である。然し1つとして同じものは決して出来る筈はない。巴里（パリ）ノートルダム寺はあの場所にあの形で永年美しい生命あるその形を人に示して来て呉れた。たとえあれち同寸法に建てられたものでも材料が異なっただけでも建てる場所の気候が異なっただけでも決してああ云う様に生きてこないと思う。壷や徳利の形についてもこれと同じ誤りを常にやっている。

・壷の形を創出しようとしても、それは不可能というものである。しかし、だからといって同じものが出来る訳ではない。例えば、パリのノートルダム聖堂にしても、その場所と生命を感じさせる形で永年、人々の目に触れてきた。でも、同じ寸法で同じものを作ってみても、材料がちょっと違ったり、気候がちょっと違うだけで、あのように生命を感じられる様なものでは無くなるだろう。壷や、徳利の形においても、人々はいつも全く同じ誤りを犯してしまう。
～～～

何だが例に出しているものが判り難いので、何とも。富本氏で云えば、李朝とか、宋の形を写した壷や徳利の作品が、いくつかあった様に記憶している。つまり、李朝の壷なら壷で、”同じ形に挽いてみているのだが、どうにも雰囲気が違う”という事だろうか。ロクロを挽いていても、気に入った形のものが出来た時、「よし、もう一個作ってみるか」なんて作ってみても、なかなかそうは行かないもの。長次郎やノンコウの写しは、それこそ本職の職人が作り続けているらしいが、本物の持つ雰囲気が出るはずは無い。結局別のもの。何だか贋作作りの話っぽいな・・・。生きている様に感じられる雰囲気を写し採るには、形や釉薬、土を同じくするだけでは足りない、”何か”があるのだろう。それは、ある意味、機械で大量生産するものとの差異であろうけれど、逆に云えば、機械が作る時には、、機械にしか無い”何か”というものが存在するのかもしれない。更に云えば、同じ機械でもそれぞれにクセがあるというものだ。

テーマ:陶芸 - ジャンル:学問・文化・芸術

修行録12/3　冬なんだか秋なんだか

景色は秋。牧場周辺はまだこれから色が深くなっていく頃であるが、気候は冬である。牛は意外にも寒さに強いのか、気温に関係なく外を歩き回って草を食べている。写真は珍しく寝ている所。ロクロに座って見える、工房の目の前の場所。

12月。師走と云えば忙しそうな言葉であるが、特段に生活に変化は無く。次回の窯焚きも1月と決めたので、ゆっくりと、時間をかけて作品を作っていく。といっても、もちろんゆっくりひきあげるという話では無く、挽き始めに湯飲みを少しばかり挽くだけの余裕を以って挽く、という意味。時間を測ってみた事もあるが、玉取り10秒、皿割り⇒挽き上げで10秒、整形で10秒、切り離して置いて10秒で、まぁ40秒前後。湯呑1つで1分弱とすれば、時間にして半時間程度であろうか。
作品でないものを作っている時。忘れていたようなコツを思い出す事も多く、挽きながら、自分の調子に拠って、その日に作るものを考える。絶好調なら茶入か、大物を挽く。そうでない時は茶碗など、数を挽いて選別するものを作る事が多い。あまりに不調なら、逆に作らずに土を作ったりする作業に切り替える。気分が沈んでいると、なかなか良い雰囲気のものは出来てこない。なので、自分の精神衛生上の事には日頃から色々と気を配る様にしている。この辺りは職人的な修行を経ていない小生の弱い所を埋める対処。何があろうとロクロの線が変わらないという様な強靭なものを持っていない。要は神経質なのである。陶芸を始めてからは感覚を澄ましている時間が多くなった分、同時に神経を逆なでするものに対して感覚が鋭敏になった。要は、怒り易くなった。何だか漫画に出てきそうな芸術家みたいだけれど、幸い、貧乏生活していると忍耐力とか耐久力が付いてくる。まぁ、陶芸家貧乏にしては恵まれている方であるのだが。

で、最近はどうにも気分が沈み方向。去年も同じような感触を得ていた記憶あり。あまり良くない状況である。まぁ、2年前程には心臓神経症？と思われるもので苦しんでいた事を考えれば、仕方の無い事か。
で、気分転換に本棚を作ったり。昔から、部屋を掃除したり模様替えをすると気分が落ち着く。不思議なもので、雨の日は調子が悪いというのも子供の頃からの習慣。
素材は全て廃材利用。なので、棚は桧、柱は松で出来ている。建築廃材なので、反りが大きかったり、割れが入っているのだが、ただそれだけの事。歪みとか、割れとか、何だか陶器と同じく、ちょっとしたキズで廃棄されるものである。

陶芸の思想 -穴窯・臥翠窯-

自然釉の名工を目指し、独自の道を模索する者あり。築窯・修行・伊賀花入。その足跡を記す。

陶芸の思想　-穴窯・臥翠窯-